图解，怎样画写意牡丹
牡丹小写意画法
1.中小羊毫加白粉，笔尖加花青，先画牡丹形之约莫，添数叶，注意花的朝向。
2.再添加数叶，进一步安定构图。
3.画花苞，并画出花苞周围嫩叶，增补写成叶的疏密干系，要注意叶的颜色比力，再调停花形布局。↓↓↓
4.小长锋羊毫笔蘸浓墨较过细勾出叶筋，勾筋要切合叶的生长纪律及透视干系，并点出花蕊，最初题款钤印。↓↓↓
牡丹大写意画法
1.大笔触画花瓣，点厾成形，用汁绿大笔触添加数叶连枝，落笔要大胆。
2.添叶增补疏密，安定构图。
3.再出枝添叶，进一步完满花枝叶的干系。↓↓↓
4.勾筋、点蕊、题款、钤印，完成作品。↓↓↓
牡丹创作图解（树模一）
1.水墨画石，曙红加少许藤黄，画花冠一朵和不上花苞聚瓣，注意三元素的空间比例。
2.增补花苞，并添加花苞和花冠下的枝叶，渐渐安定构图。
3.添加枝叶，调停疏密，注意叶的浓淡颜色厘革。↓↓↓
4.勾出叶筋、补老干，再调停石头布局，然后点蕊、点苔，完满画面后果，最初题款钤印。↓↓↓
牡丹创作图解（树模二）
1.用色点出两朵花冠和小花苞聚瓣，要注意三者外型有别，两聚一散的空间干系和花冠的轻重透视。
2.水墨添加嫩叶，调停离合，注意叶的浓淡轻重。
3.出枝毗连两花一苞和叶，要交叉有序，切合纪律。↓↓↓
4.勾出叶筋和枝的布局，点蕊并调停完满，最初题款钤印。↓↓↓
墨牡丹图解
画墨牡丹就是以墨当色画，要墨分五色，要有浓淡条理厘革。画墨牡丹难点在于水墨的控制，用水要清，用墨要重，落笔要稳。平常要多作笔墨练习，方能成之。↓↓↓
绿牡丹图解
绿牡丹用色主要是汁绿或粉绿，画画法与其他牡丹品种没什么不同，主要思索冷暖色的比力。↓↓↓
紫牡丹图解
紫牡丹是用花青加曙红调成紫色，也可加少许白粉来丰厚颜色，其画法也如出一辙。↓↓↓
没骨牡丹图解
没骨画法就是不必线条勾勒，天然笔触点厾，画叶如不勾筋，则一定要有浓淡墨色厘革。用水要恰到利益，是画好没骨画的紧张。↓↓↓
勾花点叶牡丹图解
双勾勒法也是白牡丹画法，大概叫淡色牡丹花的画法，其难点是怎样把握花的线条外型。小羊毫蘸淡墨，由深至浅，由忸怩外，勾勒成之。要注意用线流利，外型准确，有厘革。画叶要笔笔成形，画面处理要花用线，叶用墨，线面团结，比力剧烈。↓↓↓
名家技法剖析
恽寿平的《牡丹扇面》笔墨清雅绝俗，古朴畅快，牡丹花勾勒得生动天然，用墨浓淡拉开空间，极具神韵，题款稳住构图且与画面比力照应。↓↓↓
恽寿平此幅作品用色壮丽华贵，用没骨办法外型处理，画面运用冷暖颜色比力，题款压住画面一角，安定构图。↓↓↓
李鱓的这幅《牡丹图》具有典范文人戏墨之意味，笔墨考究意趣，花瓶着笔真假生动，牡丹用色清新浓艳，瓶往左斜，花往右倾，平中求奇，花与瓶互相照应，构图随意天然。↓↓↓
赵之谦这幅《牡丹》立轴，在花冠上的颜色与外型方面处理的厘革生动，枝叶交叉有序，枝、花、叶三者干系外型布局严谨，颜色比力运用妥当。画牡丹以聚为主构成面，画石用线勾勒，实中求虚，整幅画线与面真假比力剧烈，视觉打击力强，上方题款均衡画面，安定构图。↓↓↓
吴昌硕《繁华神仙》立轴在技法处理抬升仙盆架注意线条，考究用笔，在画面上求平正，假石、牡丹注意墨色厘革，从而两局部比力厘革丰厚。↓↓↓
看完眷注一下啦
