日本话题之作，只用猎奇的目光看就太可惜了
图∣《噬亡村》宣传片剧照
“国内の山村にして遠野よりさらに物深き所にはまた無数の山神山人の伝说あるべし。願わくはこれを語りて平川人を戦慄せしめよーー柳田国男《远野物语》”
“（国内比远野更为深邃的场合应该还会有多数个山神山人的传说。渴望可以将（这些故事）报告下去让平原人闻之战栗–柳田国男《远野物语》”
#01
火出圈的《噬亡村》毕竟是什么来头
克日，一部以假造的日本山村为背景的悬疑惊悚剧，依靠其猎奇的题材和引人入胜的叙事作风在新年浩繁口碑作品中崭露头角，在日本国表里惹起热议，话题不休。
中文剧名固然被翻译作“《噬亡村》”，但原作的日文剧名为“ガンニバル”英文剧名为“Gannibal”，均来自”Hannibal–汉尼拔“的俄语读法。
图∣《噬亡村》英文版海报
关于西欧可怕悬疑剧喜好者来说，“汉尼拔”这个名字一定不生疏。”汉尼拔“是《沉默的羔羊》系列影片塑造的经典反派人物。是一名以食人肉为兴致的高智商精力反常。暴虐的杀人伎俩和他丰厚的学问、文雅的举止构成剧烈反差，将这个唯一无二的人物形貌地深化民意，致使于“汉尼拔”徐徐成为了“食人魔”的代名词。
图∣影片《汉尼拔》海报
《噬亡村》的剧名与“汉尼拔”创造的影视神话产生剧烈照应，一些“汉尼拔影剧迷’也慕名而来，想要探探在奥秘的日本风土下，“食人魔”的故事将会经过怎样的棱镜被展现出来。
图∣“日本版汉尼拔。看起来很幽默。一定要看。”源自YouTube上日本外洋网友批评
但是对该剧热度奉献最大的还应属原版漫画的老实粉丝。该剧改编为超人气同名漫画《ガンニバル》，作者为二宫正明。该漫画于2018年10月至2021年12月连载于日本的漫画杂志《週刊漫画ゴラク》，一经连载就惹起很大反响。
图∣《噬亡村》漫画版
由于内容过于重口，画面过于兴奋，没有人想过这部漫画可以被真人化。
图∣作为原作漫画的老实粉丝，日本搞笑艺人山内健司在承受采访时谈到：“一听到该漫画被真人化并且将在Disney+上放映时，我以为一定是何处搞错了。”
图∣“岂非内容不会过于兴奋吗？（山本健司）”
山本并不是唯逐一个如此想的粉丝。在日本国表里的网络论坛上可以找到多量相似批评，各位纷繁对这部漫改惊悚剧的横空降世表现惊奇。但是更多的，是惊喜。
图∣“从没想过这个居然真的能被真人化。”源自YouTube上的原作粉丝批评
图∣“天哪…他们居然把它真人化了！！！！哇！！！！”源自YouTube上的原作粉丝批评
图∣“从原作漫画读者的角度来看这真的太酷了”源自YouTube上的原作粉丝批评
图∣“啊这是从那部可怕漫画翻拍的！！！以前到场观剧清单”源自YouTube上的原作粉丝批评
固然，撤除内容以外，该剧的剧组也有着极强的阵容。该剧的导演是片山慎三，曾师从韩国出名导演奉俊昊，是唯逐一个给奉俊昊做过副导演的人。奉俊昊本人也对其赞赏有佳。片山在2019年靠《海角上的兄妹》这部影片出道，之后还导演了《失散》这部话题之作，成为导演界备受注目标新星。
图∣《失散》影戏海报
制片人山本晃久及编剧大江崇允都曾到场过影片《驾驶我的车》的制造，该片取得第94届奥斯卡最佳国际影片奖，是首部入围奥斯卡最佳影片的日本影戏，并取得4项奥斯卡提名。
图∣《驾驶我的车》影戏海报
而影戏主演柳乐优弥，则是戛纳汗青上最年轻的影帝。14岁就依靠是枝裕和导演的作品《无人知晓》取得戛纳影戏节最佳男主演称呼。
图∣《无人知晓》影戏海报
本剧的很多剧迷也是奔着柳乐而来。
图∣“优弥！从《无人知晓》之后就不休很想你！很兴奋你又归来回头了”源自YouTube上的批评
图∣“我不记得这些演员的名字了。但自从看了《杀手寓言》后我就很喜好他（柳乐）的扮演。这人是个天赋。（在那部作品）中间即使他是个反派，他死的时分我也很伤心”源自YouTube上的原作粉丝批评
#02
《噬亡村》的剧情和看点
?越境
故事的舞台设定为日本冈山一带的一个假造的山村–供花村。上一名在此驻守的片警古怪失散，年轻刑警阿川大悟（柳乐优弥饰）一方面由于在事情中显现失误面临晋升，一方面为了给患失语症的女儿提供更好的生存情况，带妻女从东京搬到供花村接替上一自荐纸片警。
导演经过流利的运镜将日本丛林的深邃之美展现的极尽描摹。一望无边的绿既让人产生贴近天然的温馨感，又使人不由得对丛林深处的秘境产生猎奇，敬畏和恐惊。这种天然乡村分发射的“闲适感”和“阴森感”给观众带来极具魅惑的观感体验，这种两重性奠基了故事舞台–供花村的全体基调。
开篇主人公一家三口开着车徐徐驶向乡村。车中家人之间平常的扳谈镜头和车子在宽广丛林中间行驶时的大近景镜头交叉举行，“平常”与“非平常”构成剧烈反差。
这种叙事开头，让我想起了一部经典的动漫–《千与千寻》。
相反，《千与千寻》在片头也借助种种镜头言语和意象展现了来自都市的一家三口由平常空间到“异界”的过渡。渐渐“荒原化”的路途，往丛林深处驶去的小轿车，都表现着千寻一家渐渐驶离平常。而路途一端半立的鸟居、突如其来的隧道则是区分古代文明社会与新鲜灵异空间的意味性结界。
《噬亡村》的叙事本事也绝不逊色。渐渐推向乡村的俯拍镜头交代了乡村与世阻遏的关闭情况，车子从桥梁的一端驶向另一端，渐渐被茂密的树林吞没，展现了由开放空间向秘境过渡的欺压感。劈面袭来的锈迹斑斑的几个大字：“接待分开供花村”更是给画面添上了几分阴森感和诡异感。而这几个字也恰好意味了区分乡村社会与古代都市社会的“结界”，一旦越过此镜，古代文明下的法制、知识与伦理统统都要蒙受重塑与试炼。
?融入
接下去的剧情以阿川一家融入乡村生存的历程、以及对村中接连产生的“食人”案件掀开观察的历程，这两条主线掀开。
开始，阿川一家初来乍到，村民们亲密而热情，纷繁献上盛情和祝愿。
阿川一家看似过上了令人向往的故乡生存。
但是看似惊涛骇浪的生存之下却暗涛汹涌。合法观众沉浸于山环水绕，芳草萋萋的故乡美景时，突如其来的不协和音又仿佛当头棒喝，让人不由得猜疑，眼前所见，皆为幻象。
阿川自行车胎上赫但是出的铁钉。
从来笑容相迎的邻人佐武教师，见到阿川家安装围栏后，开头变得阴晴不定。
面相安然的富喜婆婆面不改色地议论遗体时诡异的气氛。
以及村民们在热情协助阿川一家的同时，坚持将他们殽杂入乡村体系的那种团体主义式的欺压感，在阿川与邻人佐武教师的分歧产生后一并发作。
日本新鲜乡村中间“村八分”式的社会标准带来的克制感在仅限的镜头中被展现的极尽描摹。
但是共同的村民顶多算是前半部剧情的边幅局部。
本剧的重头戏放在供花村一个叫做“后藤”的家属外表。后藤家属仿佛是悬浮于乡村上空的一座孤岛，与周遭事物都扞格难入。奥秘而强壮，孤单而“蛮横”。
关于后藤家属的话题，村民们都是闻之色变。好比当阿川和村民们相谈甚欢时，后藤家属一名成员的突入，让画面刹时变得告急起来。村民们一时间面面相觑，惴惴不安。
关于后藤家属的话题仿佛是忌讳，可以立刻让繁华的酒桌变得万籁俱寂。
就连在私底下，也有村民主动接近阿川妻子，偷偷“盛情相劝”，渴望阿川一家可以阔别后藤家。
但是后藤家的共同之处并非空穴来风。和热情好客的村民比拟，后藤家属一开头就给阿川来了一个“落马威”。以开顽笑的办法，向古代文明的法制署理人–警员阿川委婉地宣誓了在这片土地上的主权。
在阿川观察后藤家银发奶奶死因的历程中间，后藤家展现出的不同寻常的活动，也再次印证了村民的话：“他们活着的代价观，和我们平凡人不太一样。”
尤其是生吞熊肉的一幕不由让人遐想：这个家属和食人的传言一定有所扳连。
?反叛
看到这里，约莫有人可以猜出接下去的剧情了。不就是一天性情害怕的都市警员在被贬到乡下后接连碰到灵异事变，一家人被吓得鸡飞狗走的俗套剧情吗？
但是事变远没有这么简便。就连我们的主人公也顺着剧情的提高渐渐显露癫狂的一面。
温文尔雅，害怕怕事的警官？
文明与疯癫，屡屡只在一刹时。
前前后后，判然不同。
人物性情上的180度反转，给观众带来宏大惊喜。不但是阿川，随着叙事的多层化历程，很多人物都展现出对原有设定的反叛，不看到最初一刻，谁也不克不及推断疯的人是谁。
大概是村民，大概是后藤家，大概是阿川，也大概是你我。
而这，才是本剧最大的看点。
#03
《噬亡村》为什么可以崭露头角
该剧现在只播出一季，劳绩了很高的评价。很多人表现假如坚持这个节奏持续提高的话，不出意料该剧将成为一部惊动的话题之作。就连原作漫画粉丝也表现，本剧与其说是忠于原著不如说是跨越了原著，抵达了新的巅峰。
图∣“应该算是以前跨越原著的质量（山本健司）”
固然《噬亡村》在题材上猎奇吸睛，但算不上共同。食人题材的影视剧在西欧市场中间早就占据一席，《汉尼拔》系列更是被奉为难以跨越的经典。但《噬亡村》中现在并没有显现精力反常式的食人魔外貌，而是将矛头指向根植于原始文明文明的“食人习俗”。
而这种围绕新鲜乡村民俗宗教的“人类学家式”的兴致体贴，让很多人都遐想到了美国惊悚片《仲夏夜惊魂》。但比拟于《仲夏夜惊魂》中间显现的“大张旗鼓”的异文明披露，《噬亡村》的叙事显得更为隐晦，浩繁线索的交织为剧情增长了更多的悬疑性。种种反转让观众在不休推翻本人假定的历程中深化对每个人物的熟悉，这种“惊悚”与“悬疑”并进的推进办法，吊足了观众的胃口，也让故事本身具有了不同寻常的厚度。
但是在这方面，《噬亡村》也仍旧谈不上有首创性。
图∣《仲夏夜惊魂》剧照
冈山一带的舞台设定，破朔迷离的悬案，惊悚可怕的气氛，关闭乡村中新鲜家属的尔虞我诈等等元素又不由让人想到日本推理界泰斗–横沟历史笔下的《金田一探案集》。在《八墓村》、《狱门岛》以及《恶魔的手球歌》的鬼手村中间，我们仿佛都可以看到“供花村”的影子。但与在线索和逻辑的形貌上下重工的《金田一探案集》比拟，《噬亡村》更侧重人物的形貌与塑造。
暴力与温和并存的警官阿川，捉摸不透的村民，举止粗鲁但信心刚强的后藤家属……每一局部都是一个多面体，每一局部偏执癫狂的眼前都掩藏着真正想要保卫的东西。
剧作本身想要带领观众探究的成绩的也不但是“谁在食人”大概“谁能生还”，而是在古代文明支配范围以外的异质性空间里，“不公道”怎样成为了“公道”。
当固有的代价观被一层层洗刷掉后，我们怎样界定正邪善恶？
是信心本身出了错，照旧没有信心也是一种错？
题材和气氛无疑是将《噬亡村》推向言论抢手的紧张筹码。
但笔者以为，观感带来的愉悦与兴奋散失后，可以带给我们沉思和自省的剧，才是真正的好剧。
《噬亡村》可以走向多远，让我们拭目以待。
